zoeken
Op zoek naar een cursus?
Gebruik dan de cursuszoeker.
menu
Maak een klein kunstwerk dat je helemaal uit kunt vouwen. Tijdens deze workshop ontwerp je een leporello: een harmonicaboekje van lange stroken papier.
Je werkt met verschillende materialen en technieken. Je kunt acrylverf, aquarelverf, acrylstiften, potloden of fineliners gebruiken, maar je kunt ook kiezen voor een collage. Door materialen te combineren ontstaan bijzondere kleuren, structuren en texturen.
Laat je inspireren door wat er tijdens het werken ontstaat. Of kies vooraf een thema. Denk aan vakantieherinneringen, familieportretten, natuur of een gedicht.
Je werkt aan beide kanten van het papier, zodat het boekje aan beide kanten een mooi beeld geeft. Aan het einde van de dag neem je jouw eigen beschilderde en gevouwen leporello mee naar huis.
Deze workshop is op zaterdag 27 maart 2027, van 10.00 – 16.00 uur in het Eemhuis.
Meenemen: wil je rond een eigen thema werken? Neem dan foto's, afbeeldingen, teksten of andere voorbeelden mee.
Zaterdag Ochtend, Middag
Volwassenen 18+ € 70,00 (1 keer)
‘Ik daag cursisten graag uit het beste uit zichzelf te halen’
‘Naast mijn kunstenaarsbestaan heb ik altijd met veel plezier lesgegeven. Aan kinderen en aan volwassenen van allerlei niveaus. Als docent vind ik het leuk om op een enthousiaste, positieve manier mensen met een kleine aanwijzing verder te helpen bij hun tekening of schilderij. Soms verander ik maar één lijn om een vorm kloppend te maken. De verbazing die dan bij de cursist ontstaat maakt mijn werk leuk.’
‘We beginnen bijvoorbeeld met elkaars portret te tekenen. Zo leer je elkaar beter kennen en leer je veel over de indeling van het gezicht en de verhoudingen. Daarna volgen andere onderwerpen, zoals diepte tekenen of werken met schaduwen en lijnperspectief. Aan het einde van elke les bekijken we elkaars werken en geven de cursisten elkaar feedback – ook een belangrijk leermoment. Ik vind het belangrijk dat cursisten krijgen waarvoor ze komen: beter leren tekenen en schilderen.’
‘Ik vind het fijn als er in de les een prettige sfeer heerst waarin mensen zich vrij voelen om hun eigen creativiteit te ontwikkelen. De les heeft een sociaal karakter, al is het natuurlijk geen theekransje. Ik daag cursisten graag uit het beste uit zichzelf te halen. Het is niet snel goed bij mij, dan zeg ik bijvoorbeeld: “Volgens mij is dit werk nog niet af, kijk eens naar de details of de schaduwen.” Met tips en handreikingen moedig ik ze aan, zodat ze leren dat een werk vaak beter wordt door er extra aandacht aan te besteden. Dat geeft meer voldoening achteraf.’
‘Ik heb het lesgeven altijd gecombineerd met mijn vrije werk. Het liefst schilder en teken ik in mijn eigen atelier; solitair werken vind ik ook prettig. Op dit moment ben ik bezig met aquarelleren, acrylverf en met nieuwe druktechnieken, zoals gel plaat monoprinten. In mijn werk zijn bomen een terugkerend thema. Ik hou van dat lijnen- en schaduwspel: bomen zonder blad, bijna abstract, vind ik het mooist. Ik spring een paar keer per week op de fiets om het bos in te gaan, waar ik inspiratie op doe.’
Arlet maakte van papierpulp bijzondere lijsten rondom spiegels, waarmee ze eens bij Hans van Willigenburg op televisie is geweest.
Arlet Ybema is beeldend kunstenaar en docent tekenen en schilderen in Amersfoort en Uithoorn. Ze studeerde aan de Hogeschool voor de Kunsten in Amsterdam waar ze afstudeerde als docent tekenen, schilderen en kunstgeschiedenis. Ze heeft een eigen atelier in Amersfoort en geeft daar ook een-op-een lessen. Ze laat zich graag inspireren door de natuur. Ze heeft haar eigen onderneming: Het kunstnest.